17 Nov Elisa Eliash: el universo creativo llega como protagonista de Raíz
Por tercera edición consecutiva, la sección Raíz del Festival BioBioCine invita a la comunidad a descubrir el trabajo de creadoras que consolidan su trayectoria. En esta oportunidad, la programación se enfoca en Elisa Eliash, cuya filmografía se caracteriza por la búsqueda de nuevos lenguajes narrativos no convencionales y una inclinación marcada por la experimentación en distintos géneros.
En nuestra 11ª edición, presentamos por primera vez en conjunto tres películas de la directora, guionista y académica Elisa Eliash: Mami te amo (2008), Aquí estoy, aquí no (2011) y Fiebre (2022).
Mami te amo (2008)
Su ópera prima, Mami te amo, es la finalización de un proceso formativo en la Escuela de Cine de la Universidad de Chile en el año 2008. La película aborda la historia entre una madre parcialmente ciega (Catalina Saavedra) y su hija (Eva Luna Isensee), a quien abandona constantemente en distintas partes de la ciudad. La niña, en un intento para agradar a su madre, desarrolla un macabro juego para parecerse a ella que un día resulta más allá de lo esperado.
“En esta la primera película hay una mirada intervenida, trastocada de una niña que se envenena los ojos para llamar la atención de su madre y que ve las cosas de una manera muy distinta. Es una película en ese sentido con un narrador muy mental, una película que ve las cosas no tanto como podrían ser, sino como las ve una niña muy especial” – Elisa Eliash.
Aquí estoy, aquí no (2011)
Aquí estoy, aquí no Relata la vida de Ramiro Hidalgo, periodista soltero de 35 años con un evidente sobrepeso que duerme solo con un colchón en el piso de su departamento. Luego de sobrevivir a un accidente automovilístico en el barrio Bellavista donde muere su amigo Rafael, el reportero es encargado para escribir la biografía no autorizada de Ana Patricia Ahumada Jones, diva olvidada de la música under chilena. La trágica muerte de la mujer y el reemplazo por otra chica idéntica, junto al despliegue de una serie de personajes con vidas inconclusas e inestables, entre ellas la de Ramiro, relativiza la certeza y las alegorías dentro de una película.
“Tiene varios toques de comedia y harto diálogo que en su momento lo pensé como puentes para hacer una relación de interés con el otro, con la audiencia, con el público. Esas eran para mí estrategias que, a diferencia de la primera película que es más exploratoria, tratan de establecer estos nexos y es una adaptación muy libre y juguetona de Vértigo de Alfred Hitchcock. Me atrevo a decir también que es una película con un modelo de producción muy de “garaje”, hecha a pulso con amigos y alianzas”.- Elisa Eliash
Fiebre (2022)
En Fiebre, Eliash se adentra en un universo de fantasía a través de los ojos de un niño enfermo y mimado. Nino sumido con una fuerte fiebre es absorbido por una pintura misteriosa, lo que lo conduce a un laberinto de imágenes que transitan entre la pintura, el cine clásico, el dibujo y el mito del volcán, alejándose cada vez más de la seguridad de su hogar. ¿Cómo podrá Nino volver con su madre?
“Este tercer experimento fue una producción más fortalecida. Es una película que nos demoró más tiempo porque tiene harto trabajo ya que mezclamos muchas técnicas audiovisuales y fue la primera vez que entré en las animaciones de distintos tipos. Es la primera película también que he hecho para una audiencia infantil y juvenil”. – Elisa Eliash.
“Las tres películas son aparentemente diversas entre sí, porque son exploraciones bien distintas. Desde siempre me ha interesado mucho el cine como búsqueda, como ensayo de ideas y cada película ha sido una inspiración distinta porque soy muy inquieta, me gusta aprender distintas cosas”, comenta la directora.
Esta búsqueda permanente hace que sus películas se articulen a partir de distintas perspectivas más que de temas específicos. Esta retrospectiva a su filmografía ofrece una ocasión para observar como ha evolucionado su mirada cinematográfica, capaz de moverse entre formatos y estilos sin abandonar el sello autoral que empuja siempre los límites de la imagen.
Festival Internacional BioBioCine es producido y organizado por Imaginaria Audiovisual y cuenta con el cofinanciamiento del Fondo Audiovisual del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio.
Por: Javiera Cárdenas Lefiguala
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